{"id":16631,"date":"2022-04-19T13:41:44","date_gmt":"2022-04-19T16:41:44","guid":{"rendered":"https:\/\/esreviral.com\/?p=16631"},"modified":"2022-04-19T13:41:44","modified_gmt":"2022-04-19T16:41:44","slug":"tres-grandes-de-la-musica-clasica-fallecen-el-mismo-dia-en-diferentes-lugares-del-mundo","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/esreviral.com\/?p=16631","title":{"rendered":"Tres grandes de la m\u00fasica cl\u00e1sica fallecen el mismo d\u00eda en diferentes lugares del mundo"},"content":{"rendered":"\n<figure class=\"wp-block-image\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/www.beckmesser.com\/wp-content\/uploads\/2018\/05\/RADU-LUPU.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-99402\"\/><figcaption> Radu Lupu <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n<p>D\u00eda de luto en la m\u00fasica tras conocerse, con apenas unas horas de diferencia, el fallecimiento de dos pianistas: el rumano&nbsp;<strong>Radu Lupu<\/strong>, muerto el domingo 17 de abril en su casa de Lausana (Suiza), y el americano&nbsp;<strong>Nicholas Angelich<\/strong>, muerto en Par\u00eds ayer lunes, 18 de abril.<\/p>\n\n\n\n<p>Aunque apenas han trascendido detalles sobre el fallecimiento de ambos, su muerte ha sido el desenlace de largos periodos de enfermedad. En el caso de&nbsp;<strong>Lupu,<\/strong>&nbsp;los \u00faltimos a\u00f1os estuvieron marcados por cancelaciones sucesivas que le llevaron a retirarse de los escenarios en 2019.&nbsp;<strong>Nicholas Angelich<\/strong>&nbsp;sufri\u00f3 una infecci\u00f3n pulmonar cuyas complicaciones no pudo superar.<\/p>\n\n\n\n<p>Medios y redes sociales se hacen eco de los m\u00faltiples mensajes de despedida de compa\u00f1eros y aficionados, que&nbsp;<strong>destacan tanto su musicalidad como referente como su bondad y sensibilidad<\/strong>: \u201cNo puedo creer que estas dos leyendas, los dos mejores int\u00e9rpretes de Brahms, nos hayan dejado al mismo tiempo\u201d, ha comunicado devastado el maestro&nbsp;<strong>Yannick N\u00e9zet-S\u00e9guin<\/strong>, que habr\u00eda actuado en Montreal los d\u00edas 22 y 28 de abril junto a&nbsp;<strong>Angelich,<\/strong>&nbsp;\u201cEstoy destrozado. No s\u00f3lo fue el mayor, el m\u00e1s sensible y el m\u00e1s profundo de los m\u00fasicos que he escuchado sino tambi\u00e9n alguien extraordinariamente amable, compasivo, modesto, divertido\u2026, un amigo fant\u00e1stico. Estaba preparado para irse, cierto, pero lo a\u00f1oramos mucho\u00bb, escribe el violonchelista&nbsp;<strong>Steven Isserlis<\/strong>&nbsp;sobre&nbsp;<strong>Lupu.<\/strong>&nbsp;<strong>Paloma Viana<\/strong>,&nbsp;<strong>representante de Angelich en Espa\u00f1a<\/strong>&nbsp;mediante la agencia La M\u00e1scara de Orfeo ha emitido el siguiente comunicado: \u201cLamentamos profundamente comunicaros el fallecimiento del pianista Nicholas Angelich, al que nuestra agencia ha representado en Espa\u00f1a desde sus inicios, en el a\u00f1o 2006. El mundo musical pierde a un artista personal, profundo y sensible; todos los que le hemos tratado perdemos un ser entra\u00f1able y un amigo muy querido. Estamos devastados\u201d.<\/p>\n\n\n\n<h3 class=\"has-vivid-red-color has-text-color wp-block-heading\">Radu Lupu<\/h3>\n\n\n\n<p>Citado frecuentemente por sus compa\u00f1eros como fuente de inspiraci\u00f3n y modelo art\u00edstico,&nbsp;<strong>Radu Lupu<\/strong>&nbsp;ha sido calificado como \u201cel pianista de lo inefable\u201d, un m\u00fasico con \u201ctacto de terciopelo y matices celestes\u201d.<\/p>\n\n\n\n<p>Nacido el 30 de noviembre de 1945 en Galati (Ruman\u00eda),&nbsp;<strong>Radu Lupu<\/strong>&nbsp;comenz\u00f3 a estudiar piano a los 6 a\u00f1os y 6 a\u00f1os despu\u00e9s concedi\u00f3 su primer concierto p\u00fablico con un programa compuesto \u00edntegramente por sus propias obras. A los 16 a\u00f1os ingres\u00f3 en el&nbsp;<strong>Conservatorio Chaikovski de Mosc\u00fa<\/strong>&nbsp;gracias a una beca, form\u00e1ndose con los maestros&nbsp;<strong>Heinrich Neuhaus, Galina Eghyazarova&nbsp;<\/strong>y<strong>&nbsp;Stanislav Neuhaus<\/strong>. Entre 1966 y 1969 se alz\u00f3 con los primeros premios de tres de los concursos de mayor renombre internacional: el&nbsp;<strong>Concurso Van Cliburn,&nbsp;<\/strong>el&nbsp;<strong>Concurso Internacional George Enescu&nbsp;<\/strong>y el&nbsp;<strong>Concurso de Piano de Leeds<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n<p>En la d\u00e9cada de 1970,&nbsp;<strong>Radu Lupu<\/strong>&nbsp;debut\u00f3 con las principales orquestas estadounidenses: con la&nbsp;<strong>Orquesta de Cleveland<\/strong>&nbsp;dirigida por&nbsp;<strong>Daniel Barenboim<\/strong>&nbsp;(1972) y la&nbsp;<strong>Sinf\u00f3nica de Chicago<\/strong>&nbsp;junto a&nbsp;<strong>Carlo Maria Giulini<\/strong>, En 1978 se present\u00f3 en el&nbsp;<strong>Festival de Salzburgo<\/strong>&nbsp;junto a&nbsp;<strong>Herbert von Karajan y la Filarm\u00f3nica de Berl\u00edn<\/strong>,&nbsp;<strong>comenzando una estrecha relaci\u00f3n con el festival austriaco<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n<p>Su car\u00e1cter reservado, intimista y profundamente respetuoso con la experiencia del concierto en vivo le alejaron de las entrevistas y limitaron sus grabaciones discogr\u00e1ficas a 28 \u00e1lbumes, enteramente publicados por&nbsp;<strong>Decca,<\/strong>&nbsp;entre los que figuran 5 de las 32 sonatas de&nbsp;<strong>Beethoven,<\/strong>&nbsp;2 conciertos y la integral de sonatas para viol\u00edn y piano de&nbsp;<strong>Mozart,<\/strong>&nbsp;un disco dedicado a&nbsp;<strong>Schumann<\/strong>&nbsp;y una versi\u00f3n temprana del&nbsp;<em><strong>Primer Concierto para piano<\/strong><\/em>&nbsp;de&nbsp;<strong>Brahms.<\/strong>&nbsp;Con&nbsp;<strong>EMI<\/strong>&nbsp;registr\u00f3 dos \u00e1lbumes de lieder de&nbsp;<strong>Schubert<\/strong>&nbsp;junto a&nbsp;<strong>Barbara Hendricks<\/strong>&nbsp;y con el sello&nbsp;<strong>Teldec,<\/strong>&nbsp;un disco dedicado a piezas de&nbsp;<strong>Schubert a cuatro manos<\/strong>&nbsp;junto a&nbsp;<strong>Daniel Barenboim<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n<p> <img fetchpriority=\"high\" decoding=\"async\" width=\"1425\" height=\"695\" srcset=\"https:\/\/www.beckmesser.com\/wp-content\/uploads\/2022\/04\/Nicholas-Angelich-200x98.jpg 200w, https:\/\/www.beckmesser.com\/wp-content\/uploads\/2022\/04\/Nicholas-Angelich-350x171.jpg 350w, https:\/\/www.beckmesser.com\/wp-content\/uploads\/2022\/04\/Nicholas-Angelich-400x195.jpg 400w, https:\/\/www.beckmesser.com\/wp-content\/uploads\/2022\/04\/Nicholas-Angelich-600x293.jpg 600w, https:\/\/www.beckmesser.com\/wp-content\/uploads\/2022\/04\/Nicholas-Angelich-722x352.jpg 722w, https:\/\/www.beckmesser.com\/wp-content\/uploads\/2022\/04\/Nicholas-Angelich-768x375.jpg 768w, https:\/\/www.beckmesser.com\/wp-content\/uploads\/2022\/04\/Nicholas-Angelich-800x390.jpg 800w, https:\/\/www.beckmesser.com\/wp-content\/uploads\/2022\/04\/Nicholas-Angelich-1200x585.jpg 1200w, https:\/\/www.beckmesser.com\/wp-content\/uploads\/2022\/04\/Nicholas-Angelich-1320x644.jpg 1320w, https:\/\/www.beckmesser.com\/wp-content\/uploads\/2022\/04\/Nicholas-Angelich.jpg 1425w\" src=\"https:\/\/www.beckmesser.com\/wp-content\/uploads\/2022\/04\/Nicholas-Angelich.jpg\" alt=\"Nicholas-Angelich\"><\/p>\n\n\n\n<p><\/p>\n\n\n\n<p id=\"caption-attachment-190437\"><span style=\"background-color:#a30000\" class=\"td_text_highlight_marker\">Nicholas Angelich<\/span><\/p>\n\n\n\n<p>Nacido en Estados Unidos en 1970,&nbsp;<strong>Nicholas Angelich<\/strong>&nbsp;comenz\u00f3 a estudiar piano junto a su madre con tan s\u00f3lo 5 a\u00f1os. Dos a\u00f1os despu\u00e9s ofreci\u00f3 su primera actuaci\u00f3n interpretando el&nbsp;<em><strong>Concierto K 467<\/strong><\/em>&nbsp;de&nbsp;<strong>Mozart.<\/strong>&nbsp;A los 13a\u00f1os ingres\u00f3 en el&nbsp;<strong>Conservatorio Nacional Superior de M\u00fasica de Par\u00eds<\/strong>&nbsp;donde estudi\u00f3 con&nbsp;<strong>Aldo Ciccolini, Yvonne Loriod&nbsp;<\/strong>y&nbsp;<strong>Michel Beroff<\/strong>, obteniendo el&nbsp;<strong>Primer Premio de piano y m\u00fasica de c\u00e1mara<\/strong>. Tambi\u00e9n trabaj\u00f3 con&nbsp;<strong>Marie-Fran\u00e7oise Bucquet<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Nicholas Angelich<\/strong>&nbsp;continu\u00f3 su formaci\u00f3n asistiendo a las clases magistrales de Le<strong>on Fleisher, Dmitri Bashkirov&nbsp;<\/strong>y&nbsp;<strong>Maria Jo\u00e3o Pires<\/strong>. En 1989 gan\u00f3 el Segundo Premio del&nbsp;<strong>Concurso Internacional de Piano R.Casadesus en Cleveland<\/strong>&nbsp;y en 1994 el Primer Premio del&nbsp;<strong>Concurso Internacional de Piano Gina Bachauer<\/strong>. En 1996 fue invitado como m\u00fasico residente de la&nbsp;<strong>Fundaci\u00f3n Internacional de Piano de Cadennabia<\/strong>&nbsp;(Italia). En 2002 recibi\u00f3 de&nbsp;<strong>Leon Fleischer el \u201cPremio al Joven Talento\u201d<\/strong>&nbsp;del&nbsp;<strong>Festival Internacional de Piano de Ruhr<\/strong>&nbsp;(Alemania), siendo invitado a actuar all\u00ed en junio de 2003.<\/p>\n\n\n\n<p>Ha actuado con la&nbsp;<strong>Orquesta Nacional de Francia<\/strong>&nbsp;y&nbsp;<strong>Marc Minkowski<\/strong>&nbsp;y&nbsp;<strong>Josep Pons<\/strong>, la&nbsp;<strong>Orquesta Filarm\u00f3nica de Radio France<\/strong>&nbsp;y&nbsp;<strong>Paavo J\u00e4rvi<\/strong>, la&nbsp;<strong>Orquesta Nacional de Lyon<\/strong>&nbsp;y&nbsp;<strong>David Robertson<\/strong>, la&nbsp;<strong>Orquesta Nacional de Burdeos<\/strong>&nbsp;y&nbsp;<strong>Yutako Sado<\/strong>, la&nbsp;<strong>Orquesta Nacional de Lille<\/strong>&nbsp;y&nbsp;<strong>Matthias Bamert<\/strong>, la&nbsp;<strong>Orquesta Filarm\u00f3nica de Montecarlo<\/strong>&nbsp;y&nbsp;<strong>Jes\u00fas L\u00f3pez-Cobos<\/strong>&nbsp;y&nbsp;<strong>Kenneth Montgomery<\/strong>, la&nbsp;<strong>Orquesta de Lieja<\/strong>&nbsp;y la&nbsp;<strong>Orquesta Sinf\u00f3nica de San Petersburgo<\/strong>&nbsp;con&nbsp;<strong>Alexandre Dimitriev<\/strong>, las&nbsp;<strong>orquestas de Estrasburgo y Montpellier con Jerzy Semkow<\/strong>, la&nbsp;<strong>Orquesta de Toulouse<\/strong>&nbsp;y&nbsp;<strong>Jaap van Zweden<\/strong>&nbsp;en \u00c1msterdam y&nbsp;<strong>Yannick Nezet-Sequin<\/strong>&nbsp;en San Sebasti\u00e1n, la&nbsp;<strong>Orquesta de C\u00e1mara de Lausana<\/strong>&nbsp;y&nbsp;<strong>Christian Zacharias<\/strong>, la<strong>&nbsp;SWR de Baden-Baden<\/strong>&nbsp;y&nbsp;<strong>Michael Gielen<\/strong>, la&nbsp;<strong>Orquesta de la Radio de Francfort<\/strong>&nbsp;y&nbsp;<strong>Hugh Wolf<\/strong>, adem\u00e1s de ofrecer recitales en Hannover, Munich, Ginebra, \u00c1msterdam, Bruselas, Luxemburgo, Roma, Lisboa, Brescia, Tokio y Par\u00eds.<\/p>\n\n\n\n<p>En mayo de 2003 debut\u00f3 con la&nbsp;<strong>Filarm\u00f3nica de Nueva York<\/strong>&nbsp;y&nbsp;<strong>Kurt Masur<\/strong>&nbsp;en el Lincoln Center. Tambi\u00e9n con&nbsp;<strong>Masur,<\/strong>&nbsp;realiz\u00f3 una gira en abril de 2004 por Jap\u00f3n con la&nbsp;<strong>Orquesta Nacional de Francia<\/strong>. Fue invitado al&nbsp;<strong>Festival de Verbier<\/strong>&nbsp;en 2003 y 2005 y al&nbsp;<strong>Festival Martha Argerich<\/strong>&nbsp;en Lugano.<\/p>\n\n\n\n<p>Siempre entusiasta de la m\u00fasica de c\u00e1mara, toca junto a compa\u00f1eros como&nbsp;<strong>Renaud Capu\u00e7on, Dimitri Sitkovetsky, Joshua Bell, G\u00e9rard Causs\u00e9, Alexander Kniazev, Jian Wang, Paul Meyer y los Cuartetos Ysaye y Prazak<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n<p>Ha grabado para&nbsp;<strong>Harmonia Mundi<\/strong>&nbsp;un recital con obras de&nbsp;<strong>Rachmaninov;<\/strong>&nbsp;para&nbsp;<strong>Lyrinx<\/strong>&nbsp;un recital con obras de&nbsp;<strong>Ravel;<\/strong>&nbsp;para&nbsp;<strong>Mirare<\/strong>&nbsp;los&nbsp;<em><strong>A\u00f1os de Peregrinaje<\/strong><\/em>&nbsp;de&nbsp;<strong>Liszt<\/strong>&nbsp;(que obtuvo el \u201cChoc\u201d de la revista&nbsp;<em>Monde de la Musique<\/em>&nbsp;y fue \u201cdisco recomendado\u201d por Classica\/R\u00e9pertoire) y un recital de&nbsp;<strong>Beethoven<\/strong>&nbsp;(<em><strong>Waldstein, op. 111<\/strong><\/em>). Para&nbsp;<strong>Virgin Classics<\/strong>&nbsp;grab\u00f3 un ciclo&nbsp;<strong>Brahms,<\/strong>&nbsp;que incluye los Tr\u00edos junto a&nbsp;<strong>Renaud<\/strong>&nbsp;y&nbsp;<strong>Gautier Capu\u00e7on<\/strong>&nbsp;(Preis der deutschen Schallplattenkritik), las&nbsp;<strong>Sonatas para viol\u00edn y piano<\/strong>&nbsp;junto a&nbsp;<strong>Renaud Capu\u00e7on<\/strong>&nbsp;y un recital con&nbsp;<strong>Baladas, Rapsodias<\/strong>&nbsp;y las&nbsp;<strong><em>Variaciones Paganini<\/em>.<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><img decoding=\"async\" width=\"1000\" height=\"750\" srcset=\"https:\/\/www.beckmesser.com\/wp-content\/uploads\/2022\/04\/Harrison-Birtwistle-200x150.jpg 200w, https:\/\/www.beckmesser.com\/wp-content\/uploads\/2022\/04\/Harrison-Birtwistle-350x263.jpg 350w, https:\/\/www.beckmesser.com\/wp-content\/uploads\/2022\/04\/Harrison-Birtwistle-400x300.jpg 400w, https:\/\/www.beckmesser.com\/wp-content\/uploads\/2022\/04\/Harrison-Birtwistle-600x450.jpg 600w, https:\/\/www.beckmesser.com\/wp-content\/uploads\/2022\/04\/Harrison-Birtwistle-722x542.jpg 722w, https:\/\/www.beckmesser.com\/wp-content\/uploads\/2022\/04\/Harrison-Birtwistle-768x576.jpg 768w, https:\/\/www.beckmesser.com\/wp-content\/uploads\/2022\/04\/Harrison-Birtwistle-800x600.jpg 800w, https:\/\/www.beckmesser.com\/wp-content\/uploads\/2022\/04\/Harrison-Birtwistle.jpg 1000w\" src=\"https:\/\/www.beckmesser.com\/wp-content\/uploads\/2022\/04\/Harrison-Birtwistle.jpg\" alt=\"(c) Hanya Chlala\/arenaimages.com\"><\/p>\n\n\n\n<p id=\"caption-attachment-190438\"><\/p>\n\n\n\n<h3 class=\"has-vivid-red-color has-text-color wp-block-heading\">Harrison Birtwistle<\/h3>\n\n\n\n<p><strong>Sir Harrison Birtwistle<\/strong>&nbsp;naci\u00f3 en Accrington (Inglaterra)&nbsp; en 1934 y estudi\u00f3 clarinete y composici\u00f3n en el&nbsp;<strong>Royal Manchester College of Music<\/strong>, entrando en contacto con los compositores&nbsp;<strong>Peter Maxwell Davies, Alexander Goehr, John Ogdon&nbsp;<\/strong>y<strong>&nbsp;Elgar Howarth<\/strong>. En 1965 vendi\u00f3 sus clarinetes para dedicar todos sus esfuerzos a la composici\u00f3n, y viaj\u00f3 a Princeton como becario Harkness donde complet\u00f3 la \u00f3pera&nbsp;<em><strong>Punch and Judy<\/strong><\/em>. Este trabajo, junto con&nbsp;<em><strong>Verses for Ensembles<\/strong><\/em>&nbsp;y&nbsp;<em><strong>The Triumph of Time<\/strong><\/em>, establecieron firmemente a&nbsp;<strong>Birtwistle<\/strong>&nbsp;como una voz l\u00edder en la m\u00fasica brit\u00e1nica.<\/p>\n\n\n\n<p>La d\u00e9cada de 1973 a 1984 estuvo dominada por su monumental tragedia&nbsp;<em><strong>l\u00edrica La m\u00e1scara de Orfeo<\/strong><\/em>, puesta en escena por la&nbsp;<strong>\u00d3pera Nacional Inglesa<\/strong>&nbsp;en 1986, as\u00ed como su obras camer\u00edsticas&nbsp;<em><strong>Secret Theatre , Silbury Air&nbsp;<\/strong><\/em>y<em><strong>&nbsp;Carmen Arcadiae Mechanicae Perpetuum<\/strong><\/em>&nbsp;. En estos a\u00f1osconcluy\u00f3 tambi\u00e9n las \u00f3peras&nbsp;<em><strong>Gawain<\/strong><\/em>&nbsp;y&nbsp;<em><strong>The Second Mrs Kong<\/strong><\/em>, los conciertos&nbsp;<em><strong>Endless Parade<\/strong><\/em>&nbsp;para trompeta y&nbsp;<em><strong>Antiphonies<\/strong><\/em>&nbsp;para piano, tambi\u00e9n la partitura orquestal&nbsp;<em><strong>Earth Dances<\/strong><\/em>.<\/p>\n\n\n\n<p>En 1995 concluy\u00f3&nbsp;<em><strong>Exody<\/strong><\/em>, estrenada por la&nbsp;<strong>Orquesta Sinf\u00f3nica de Chicago<\/strong>&nbsp;y&nbsp;<strong>Daniel Barenboim;<\/strong>&nbsp;<em><strong>Panic<\/strong><\/em>, que recibi\u00f3 su estreno en la&nbsp;<em><strong>Last Night of the BBC Proms<\/strong><\/em>&nbsp;de 1995; y&nbsp;<em><strong>The Shadow of Night<\/strong><\/em>&nbsp;, encargada por la&nbsp;<strong>Orquesta de Cleveland<\/strong>&nbsp;y&nbsp;<strong>Christoph von Dohn\u00e1nyi<\/strong>.&nbsp;<em><strong>The Last Supper<\/strong><\/em>&nbsp;recibi\u00f3 sus primeras representaciones en la&nbsp;<strong>Deutsche Staatsoper de Berl\u00edn<\/strong>&nbsp;y en&nbsp;<strong>Glyndebourne<\/strong>&nbsp;en 2000.&nbsp;<em><strong>Pulse Shadows<\/strong><\/em>&nbsp;, una meditaci\u00f3n para soprano, cuarteto de cuerdas y conjunto de c\u00e1mara sobre poes\u00edas de&nbsp;<strong>Paul Celan<\/strong>&nbsp;gan\u00f3 el&nbsp;<strong>Premio Gramophone<\/strong>&nbsp;2002 a la&nbsp;<strong>mejor grabaci\u00f3n contempor\u00e1nea<\/strong>. Los a\u00f1os siguientes se sucedieron las primeras representaciones de&nbsp;<em><strong>Theseus Game<\/strong><\/em>, coencargado por&nbsp;<strong>RUHRtriennale, Ensemble Modern<\/strong>&nbsp;y<strong>&nbsp;London Sinfonietta<\/strong>,&nbsp;<em><strong>The Io Passion<\/strong><\/em>&nbsp;para la&nbsp;<strong>Aldeburgh Almeida Opera<\/strong>&nbsp;y&nbsp;<em><strong>Night\u2019s Black Bird<\/strong><\/em>&nbsp;coencargado por&nbsp;<strong>Roche<\/strong>&nbsp;para el&nbsp;<strong>Festival de Lucerna<\/strong>. Su \u00faltima \u00f3pera de larga duraci\u00f3n,&nbsp;<em><strong>El Minotauro<\/strong><\/em>&nbsp;, se estren\u00f3 en el&nbsp;<strong>Royal Opera House Covent Garden<\/strong>&nbsp;en 2008 bajo la direcci\u00f3n de&nbsp;<strong>Antonio Pappano<\/strong>&nbsp;y fue lanzada en DVD por&nbsp;<strong>Opus Arte<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Birtwistle<\/strong>&nbsp;recibi\u00f3 muchos honores, incluido el&nbsp;<strong>Premio Grawemeyer<\/strong>&nbsp;en 1987 y el&nbsp;<strong>Premio Siemens<\/strong>&nbsp;en 1995; fue nombrado&nbsp;<strong>Chevalier de l\u2019Ordre des Arts et des Lettres<\/strong>&nbsp;en 1986, recibi\u00f3 el tratamiento de&nbsp;<strong>British knighthood<\/strong>&nbsp;en 1988 y fue nombrado&nbsp;<strong>Compa\u00f1ero de Honor<\/strong>&nbsp;en 2001. Fue profesor &nbsp;en&nbsp;<strong>King\u2019s College<\/strong>&nbsp;(1995-2001 ) y profesor invitado en la&nbsp;<strong>Royal Academy of Music de Londres<\/strong>. Las grabaciones de la m\u00fasica de&nbsp;<strong>Birtwistle<\/strong>&nbsp;est\u00e1n disponibles en los sellos&nbsp;<strong>Decca, Philips,<\/strong>&nbsp;<strong>Deutsche Grammophon, Teldec, Black Box, NMC, CPO, Metronome&nbsp;<\/strong>y&nbsp;<strong>Soundcircus<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><\/p>\n\n\n\n<p class=\"has-text-align-right\"><strong>Beckmesser.com<\/strong>.-<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Los tres grandes de la m\u00fasica cl\u00e1sica que fallecieron fueron los pianistas Radu Lupu y Nicholas Angelich, as\u00ed como el compositor Harrison Birtwistle.<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":16635,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"jnews-multi-image_gallery":[],"jnews_single_post":[],"jnews_primary_category":[],"jnews_social_meta":[],"jnews_review":[],"enable_review":"","type":"","name":"","summary":"","brand":"","sku":"","good":[],"bad":[],"score_override":"","override_value":"","rating":[],"price":[],"jnews_override_counter":[],"jnews_post_split":[],"footnotes":""},"categories":[43,1142],"tags":[1197,1799,45],"class_list":["post-16631","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-actualidad","category-musica","tag-musica-2","tag-musica-clasica","tag-noticias"],"amp_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/esreviral.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/16631","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/esreviral.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/esreviral.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/esreviral.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/esreviral.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=16631"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/esreviral.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/16631\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/esreviral.com\/index.php?rest_route=\/"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/esreviral.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=16631"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/esreviral.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=16631"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/esreviral.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=16631"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}